大概持续了半年的时间吧，每天都9点才回家。这样的晚上，下班后先去健身房跑步，然后在街边吃了一碗加蛋的刀削面，已经成为生活的习惯。每天上班对着电脑，回家也是空无一人，感觉自己仿佛失去了语言的能力，于是这样落寞的心情下，听到一首断臂山的主题曲《I Don't want to say goodbay》，突然想回味一下《断背山》，可惜没有翻到，倒是翻出一部老片子《迷失东京》。

昏暗的电梯、闪烁的霓虹、巨大的广告牌、灯火辉煌的道路、一望无际的屋顶……影片中弥漫着一种深入骨髓的寂寞。而这种寂寞又加倍放大在语言不通的异国大都市——东京。

剧情是这样介绍的：

鲍勃-哈里斯与夏洛特这两个美国人在日本东京相遇了。鲍勃是一位电影名星，来此目的是为了拍摄一部关于威士忌的商业广告，而夏洛特则陪伴其工作狂的丈夫——一位摄影师，来此旅游的少妇。在一个无眠之夜，鲍勃与夏洛特在一家豪华饭店的酒吧里相遇。这一次偶然的相遇很快便在两人之间铸就了一段奇妙的友谊。夏洛特与鲍勃两人在东京开始了一段冒险的旅程，期间他们遇到了各层次的市民，令他们深感不虚此行。欢欣之余，他们也找到了新的人生信念。

索菲亚-科波拉(Sofia Coppola)执导的《迷失东京》一片全部在日本实地拍摄。影片探索了亲密无间的友谊之内涵，展现了东京街头的风景人情。根据科波拉女士的原著剧本改编的这部电影，对人与人之间发生的不期而遇的情感联系进行了审视，这种联系也许不会持久，但它将永远珍藏在我们的心中。

在我看来，除了寂寞与友情以外，这部片子还透露出了导演对婚姻的态度。鲍勃的婚姻已经有25年了，25年的婚姻包括多么庞大的生活，于是他想歇一歇，故意忘记儿子的生日、家里的装修，逃离到东京来缓一口气；夏洛特结婚两年，在婚姻生活中没有找到自己的位置，丈夫工作太忙，哲学系毕业的高材生却也只能靠听着类似“生活指南”之类的光碟来打发时光。这样两个寂寞的人，注定要相遇的，他们就像黑暗中的萤火虫，嗅到了彼此落寞的气息。

1+1>2,孤独也是一样的，家庭生活的忙碌也许可以让孤独暂时压抑，而从本质上无法消除人的孤独感。鲍勃谈到，“婚姻生活就像开一部老车，难免没有出意外的时候”，随着日子的堆积，他的老车已经负荷太重，岁月的磨砺让他显得苍老而温和，他梦想经历一次逃离的背叛，邂逅一次浪漫的感情，可是即使真的疯狂后，仍然消除不了寂寞，他节制着，无奈着，最终会回到父亲、丈夫的角色中去。

夏洛特是大学毕业后不久就结婚的少妇，她迷茫着自己的未来，深感自己一无所成，“写的作品和拍的照片都很烂”，不知道生活的去向，她的性格里缺乏对生活热情的因子，一个人流连于陌生文化，佛寺、插花、看艺妓表演，每晚被失眠困扰着。在酒吧阴影里，鲍勃鼓励她——坚持写下去，写下去就有希望。他们在偌大的床上喝着酒倾诉着，没有拥抱，没有亲吻，没有做爱，最后鲍勃拉着卷曲着的夏洛特的光脚入眠。这个姿势别扭但却温暖。

这样的爱掺杂着友谊，向往着出格的欢愉而保持着内心的平静，适当的矜持搅拌着这五味陈杂的感情。内心的牵挂与不舍只有在鲍勃在与东京人员拍合影时目送夏洛特的目光中，在匆忙的人群中寻找她的焦急中表现出来。

不过，最后的结局，终究落了俗套，鲍勃下了出租车，在人群中找到了夏洛特，给了她一个拥抱，一个吻。或许从这位女性导演的角度，只能这样，才能证明爱存在着。我更爱喜欢《断臂山》上分手的方式，两个男人分手后，一个开着车离开，另一个等车开出视线后，躲到小巷里惨烈地背着对方大哭，没有拥抱和接吻，动情之处总是伤。